Notalar $10.95

Orijinal

9.28.85. Drake Mabry. Trombone sheet music. Advanced.

Tercüme

9.28.85. Drake Mabry. Trombon notalar. Ileri.

Orijinal

9.28.85 composed by Drake Mabry. For Trombone. 20th Century. Advanced. Score. Published by Drake Mabry Productions. S0.10699. 9.28.85 was written in 1985 and the date refers to the date of completion, September 28, 1985. Excerpts of this piece are included in Benny Sluchinâs book on contemporary trombone excerpts. This work includes my invention of the idea of playing lip multiphonics. Here's the story. During the Spring of 1985 I participated in the âœl'atelier de recherche instrumentalâ department for acoustic instrument exploration at IRCAM working with Pierre-Yves Artaud. flute. , Daniel Kientzy. saxophone. and Benny Sluchin. trombone. Most of the research was based on looking at new ways to produce sound with acoustic instruments and the department was open to performers and composers. A few months after the IRCAM workshops Benny Sluchin and I decided to work on a piece for him. We worked together to explore various contemporary techniques which I might select for the piece. After a while I narrowed down my choices to a movement with air, one with lip multiphonics, and one using the spatial characteristics of the bell, singing, and sending sound out the back by an alternate F tube. Benny is great to work with as heâs a wonderful musician, anything is possible, heâs open to trying out new ideas and heâs a great human being. The perfect combination for a composer. First, about the lip multiphonics in the second movement. During one of our work sessions we looked at singing and playing multiphonics but I wanted something different. So I asked Benny what would happen if he placed his embouchure between two partials of the overtone series. The result was amazing. A number of partials sounded at the same time and the textural colors were varied and beautiful. The only problem with this was the âœwindowâ for placing the embouchure was very narrow. Slightly too high or slightly too low would result in a terribly out of tune and uncentered partial. Reminded me of what a sick cow might sound like. This difficulty was less pronounced between partials of a fifth but became more difficult when the partials were closer together. Fourths were okay but major and minor third partials were extremely difficult and risky. We decided what the heck and I wrote the second movement knowing the risks. But when the embouchure is well placed it produces such a beautiful sound. Benny mentioned that the idea had a pedagogical side benefit. He said from being able to focus on placing the embouchure in such a limited âwindowâ it made placing the embouchure for normal note much easier. My invention has been used by other composers since including Xenakis in 1986 and an Icelandic composer a couple of years later. The alternate movement come about after Benny had played the piece for a couple of years. Heâs able to get these multiphonics but realized that maybe there would not be many other players able to do so. To avoid the problem that this movement might scare players away from the piece we decided that it would be good to have an alternate movement which would use the same ideas but in a less stressful way for the performer. I thought this was a good idea and wrote, what for me, is a more meditative piece based on the same material. I also imagined that it could be played by itself if the player wished. There is a misprint in the score at the end of the first line where there appears a multiphonic based on placing the embouchure between an Eb and an A natural. The A should be an Ab. The first movement explores the subtleties of various vowel and consonant formations in the mouth while playing. Since the trombone is such a perfect amplifier these small details can be heard. For instance the difference between âtsâ and âtshâ comes off well. I think of this movement as a vocal conversation or discourse which becomes highly animated at the end. The dynamics play an important role in providing additional colors. The player should really âspeakâ without speaking for this movement to work. The third movement is my circus piece. I know it is complicated to play but the overall feeling should be one of a circus clown. With the âFâ tube replaced by a straight tube going back. keeping the tuning equal however. I could get three possible spatial dimensions. the sound out the bell, singing from the mouthpiece placement. but not into the trombone for part of the movement. , and sounds coming out the âFâ tube at the back. For the singing youâll notice that at the beginning the player never sings at the same time as he or she plays. Beginning at measure 27 when the singing and playing occur together the player will, of course, have to sing into the mouthpiece. For the recapitulation beginning at measure 69 to end the player will revert to singing as in the beginning by backing off a fraction of an inch from the mouthpiece to use the voice. But I know the piece can been done by always singing into the mouthpiece. The overall mood here should one of fun, jubilation and humor despite the hard work it takes to play this movement. Not to mention singing quarter-tones. Digital Print is printable sheet music available anytime, anywhere. Just purchase, print and play. View your online sheet music at home, school, work or anywhere you have a computer connected to the Internet. Use our iPad app to view your digital sheet music on the go. With Digital Print, you can print your digital sheet music immediately after purchase, or wait until its convenient. And our software installation is easy - we'll guide you through the simple steps to make sure you have Adobe Flash Player, Adobe AIR and the Sheet Music Plus AIR application.

Tercüme

9.28.85 Drake Mabry tarafından bestelenen. Trombon için. 20. Yüzyıl. Ileri. Skor. Drake Mabry Productions tarafından yayınlanan. S0.10699. 9.28.85 1985 yılında yazılmış ve tarih tamamlanma tarihi, 28 Eylül 1985 anlamına gelir. Bu parça alıntılar çağdaş trombon alıntılar Benny Sluchinâs kitapta yer alıyor. Bu çalışma dudak multiphonics oynama fikri benim buluşu içerir. İşte hikaye. 1985 baharında sırasında ben IRCAM Pierre-Yves Artaud ile çalışan akustik enstrüman keşif için âœl'atelier de recherche instrumentalâ bölümünde katıldı. flüt. Daniel Kientzy. saksofon. ve Benny Sluchin. trombon. Araştırmanın en akustik enstrümanlar ve departmanı ile ses üretmek için yeni yollar arıyor dayalı performans ve bestecilere açık. IRCAM Benny Sluchin atölye ve ben onun için bir parça üzerinde çalışmaya karar birkaç ay sonra. Biz Ben parça için seçebilirsiniz çeşitli çağdaş tekniklerini keşfetmek için birlikte çalıştı. Bir süre sonra, çan mekansal özelliklerini kullanarak şarkı ve alternatif bir F tüp tarafından geri sesi dışarı gönderiyor hava, dudak multiphonics ile bir ve tek olan bir hareketi benim seçimler aşağı daralmış. Benny harika müzisyen, her şey mümkün, yeni fikirleri denemeye açık HEAŞ ve büyük bir insan HEAŞ HEAŞ olarak çalışmak için harika. Bir besteci için mükemmel bir kombinasyon. İlk olarak, ikinci hareketi dudak multiphonics hakkında. Bizim çalışma oturumlarından birinde biz multiphonics şarkı ve oyun oynarken baktım ama istediğim farklı bir şey. Yani o overtone serisinin iki partials arasında yaptığı Embouchure yerleştirilir eğer ne olacağını sordu Benny. Sonuç şaşırtıcı. Partials bir dizi aynı anda kulağa ve dokusal renkleri değişik ve güzel. Bu konuda tek sorun Embouchure yerleştirmek için âœwindowâ çok dar oldu. Biraz çok yüksek veya biraz çok düşük bir derece geçimsiz ve uncentered kısmi neden olacaktır. Hasta bir inek gibi gelebilir ne hatırlattı. Bu zorluk beşinci partials arasında daha az belirgin ama Partials birbirine yakın iken daha zor oldu. Dörtte Tamam ama majör ve minör üçüncü Partials son derece zor ve riskli olduğunu. Biz ne halt karar verdi ve ben riskleri bilerek, ikinci hareketi yazdı. Embouchure iyi yerleştirilmiş Ama ne zaman böyle güzel bir ses üretir. Benny fikir pedagojik bir yan faydası vardı bahsettiniz. O çok daha kolay, normal notun Embouchure yerleştirerek yapılan böyle bir sınırlı âwindowâ içinde Embouchure yerleştirerek odaklanmak mümkün olmaktan dedi. Benim buluş birkaç yıl sonra 1986 yılında Xenakis ve bir İzlandalı besteci dahil beri diğer besteciler tarafından kullanılmıştır. Alternatif hareket Benny birkaç yıl için parça oynamıştı sonra ortaya. Bu multiphonics almak mümkün HEAŞ belki ama bunu yapmak mümkün birçok diğer oyuncular olmaz fark. Bu hareketi uzakta biz sanatçı için aynı fikirleri ama daha az stresli bir şekilde kullanmak istiyorsunuz alternatif bir hareket var iyi olacağına karar parçasından oyuncuları korkutmak olabilir sorunu önlemek için. Ben bunun iyi bir fikir olduğunu düşündüm ve benim için, aynı malzemeye dayanan bir daha meditative parçası ne yazdı. Ben de oyuncu diledi eğer kendisi tarafından oynanan olabilir ki hayal. Bir Eb ve bir A doğal arasındaki Embouchure yerleştirerek dayalı bir MULTIPHONIC orada görünüyor ilk satırın sonunda skorda bir baskı hatası var. A, bir Ab olmalıdır. Oynarken ilk hareket ağızda çeşitli sesli harf ve ünsüz oluşumların inceliklerini araştırıyor. Trombon bu küçük ayrıntıları duyulabilir böyle mükemmel bir amplifikatör olduğu. Örneğin Atsa ve âtshâ arasındaki fark iyice kapalı geliyor. Ben çok sonunda animasyonlu olur bir vokal konuşma ya da söylem olarak bu hareketin düşünüyorum. Dinamikleri ek renklere sağlanmasında önemli bir rol oynamaktadır. Oyuncu gerçekten işe bu hareket için konuşma olmadan âspeakâ gerekir. Üçüncü hareket benim sirk parçasıdır. Ben oynamak için karmaşık olduğunu biliyorum ama genel duygu bir sirk palyaço biri olmalıdır. Afa tüp düz bir tüp geri giderek yerini ile. eşit, ancak akort tutuyor. Ben üç olası mekansal boyutları alabilir. ağızlık yerleştirme şarkı çan dışarı ses,. ancak hareketin kısmı için trombon içine. Ve arka AFA tüpü dışarı çıkan sesler. Şarkı başında fark Youâll için o oynar gibi oyuncu aynı anda söylüyor asla. Şarkı ve oyun oyuncu birlikte meydana geldiğinde önlem 27 başlayarak, tabii ki, ağızlık içine söylemek zorundasınızdır. Oyuncuyu bitirmek için tedbir 69 başlayan recapitulation sesini kullanmak için ağızlık bir inç bir kısmını şeterek başında olduğu gibi şarkı dönecektir için. Ama parça her mikrofona şarkı tarafından yapılmıştır biliyorum. Burada genel ruh hali, çabasıyla sevinme ve mizah bu hareketi oynamak için eğlenceli birini alır gerekir. Şarkı çeyrek sesleri cabası. Dijital Baskı, her yerde mevcut yazdırılabilir levha müzik. Sadece satın alma, baskı ve oyun. Ev, okul, iş yerinde online notalar görüntülemek veya herhangi bir yerde internete bağlı bir bilgisayar var. Halindeyken dijital notalar görüntülemek için iPad uygulamasını kullanın. Dijital Baskı ile, satın hemen sonra dijital notalar yazdırabilirsiniz veya onun uygun kadar bekleyin. Ve yazılım yüklemesi kolay - Emin Adobe Flash Player, Adobe AIR ve Sheet Music Plus AIR uygulaması olması için basit adımda size kılavuzluk edeceğiz.